Sve o umjetnosti

[Hawk]

Ovo je tema u kojoj ćete dobivati informacije/vijesti/novosti/podatke na području umjetnosti!
Sveobuhvatna tema samo za ljubitelje umjetnina!



Sadržaj postavljaju isključivo MODERATORI podforuma !

[Daenerys]

Slikarstvo je likovna umjetnost oblikovanja plohe bojom (sve što nastaje umjetničkim slikanjem).

https://i.imgur.com/fOfFOzk.jpeg

Slikanje je postupak gdje se nečim nanosi mješavina pigmenta i ljepila na podlogu (plohu) stvara slika. Plohe i tehnike slikanja su različite: npr. plohi zida odgovara tehnika freske, drvenoj ploči ili platnu – tempera, uljene boje, papiru – akvarel, tempera, gvaš, itd. Slikarstvu je pretpostavka crtež, a osnovno izražajna sredstva su mu boja i ploha (likovna umjetnost). No, za razliku od fotografije, slikar ima veću slobodu oblikovanja i likovnog izražavanja, tj. može mijenjati oblik i boju svakog lika, prostora ili njihove odnose, pa čak i stvarati iz mašte ono što ne postoji.

https://i.imgur.com/wSrmlap.jpg

Ako je slika rađena u samo jednoj boji, onda je to monokromna (jednobojna) slika. No, ako na slici ima više boja onda se među njima javljaju odnosi: međuovisnost boja i kompozicija boja. Međuovisnost boja znači da boje djeluju jedna na drugu. Npr. ako uz jednu boju položimo bljeđu boju, ona će izgledati intenzivnije (jače), a ako uz istu boju položimo neku snažnu boju, ona će se doimati bljeđom. Kompozicija boja znači da se u kompoziciji oblika na slici, sve oblike dovodi u međusobnu vezu i odnos, to vrijedi i za boje. Dakle i raspored boja na slici je podjednako važan kao i raspored oblika na slici.

Slikarske tehnike

Postoji uzajamni odnos slikarskih tehnika i boja. Jedna od slikarskih tehnika je pastel, on stvara ugođaj nježnosti i ljupkosti.
-Akvarel svojom providnošću daje bojama prozračnost.
-Fresko-slikarstvo, tehnika zidnog slikarstva, nema puno detalja i dočarava prostornost i monumentalnost.
-Temperi je svojstvena plošnost, pa je svojstvena plakatu, a uljene boje (obično na platnu napetom na drveni okvir) su pogodne za slikanje najmanjih detalja. Boja se može nanositi na slikarsku podlogu na više načina: kao ploha (likovna umjetnost), mrlja, potez itd.
-Plošno slikarstvo je ono kada se kretnja kojom je boja nanošena ne može pročitati; nastale plohe kontinuirano se nastavljaju jedna u drugu stvarajući sliku plošnog karaktera.
-Kada se boje nanose potezima koji su vidljivi tragovi kretanja kista, može se dobiti gusta površina (tzv. impasto) što nazivamo Pastozno slikanje.
-Suprotno od ovog načina slikanja je kada je boja toliko rijetka da se kroz jedan sloj vidi boja ispod njega, ili čak površina slikarske podloge (npr. tkanje platna); to nazivamo lazurno slikanje.
-Iluzionističko slikarstvo je naziv za slikarstvo u kojem se s pomoću perspektivnih rješenja i uz uporabu arhitektonskih elemenata, te uz primjenu svjetla i sjene (kjaroskuro) ostvaruje iluzija trodimenzionalnosti.

https://i.imgur.com/sJtq8ZB.jpeg

Motivi u slikarstvu

Portret - vjerni prikaz određene osobe koji donosi i psihološku karakterizaciju lika. Postoji realističan, idealizirani i naturalistički portret.
Autoportret - portret samog slikara
Karikatura - prikaz čovjeka u groteskno - komičnom obliku
Figura - zamišljeni lik, kostimirani čovjek bez psihološkog izraza lica
Akt - prikaz čovjeka bez odjeće
Poluakt - prikaz čovjeka do pasa
Interijer - prikaz unutrašnjeg prostora
Genre - prikaz iz svakodnevnog života
Pejzaž - krajolik, krajobraz; prikaz prirode
Panorama - široki prikaz naselja
Veduta - prikaz grada...
Marina - morski pejzaž
Ruina - prikaz porušenog objekta
Animalizam - prikaz žive životinje, najčešće u prirodnom ambijentu
Mrtva priroda - voće, cvijeće, uporabni predmeti i mrtve životinje

[Y a v u z z']

RIMSKO SLIKARSTVO




Poznavanje rimskog zidnog slikarstva možemo zahvaliti velikoj katastrofi koja je zadesila Pompeje i Herkulanum. Potpuno zatrpane u erupciji vulkana 79.godine, pompejske kuće i njihovo unutrašnje uređenje, pa tako i zidne slike, sačuvane su u svom originalnom izgledu sve do danas. Proučavanjem ovih zidnih slika, uočene su određene razlike među njima po kojima se svrstavaju u četiri različita stila.
Svi slikarski nalazi iz Pompeja i Herkulanuma datiraju iz vremena od 1.st.pr.Kr. do 1.st.posl.Kr.



https://i.ytimg.com/vi/IZ7UZh39OiY/hqdefault.jpg




https://rimskaumetnost.files.wordpress.com/2016/04/cropped-n121.jpg

Prvi stil,ponekad nazivan strukturalnim, javlja se najranije, u 2.st.pr.Kr. Dekoriranjem zidova živim bojama oponašaju se mamorne ploče i druge različite vrste materijala. Kompozicija je geometrijski pravilno podijeljena na četverokute i nema figurativnih prikaza. Primjetan je i utjecaj istočnjačke i helenističke umjetnosti.

Drugi, takozvani arhitektonski stil, prevladava u 1.st.pr.Kr, a odlikuje se iluzionistički i perspektivno slikanim arhitektonskim elementima (stupovima, lukovima, arhitravima) koji dijele površinu zida na manje odsječke. Polako se uvode pejzaži i drugi figurativni prikazi s naglašenim iluzionizmom.

Treći stil vremenski se podudara s Augustovom vladavinom. Nalikuje na drugi stil, ali su arhitektonski elementi tretirani plošno i imaju ornamentalnu funkciju podjele zida na manje plohe, koje se oslikavaju slikama s mitološkim i pastoralnim temama.

Četvrti stil, ponekad nazivan „baroknim“, kombinira arhitektonski iluzionizam drugog i narativnu kompoziciju trećeg stila, pomalo preraskošno i bujno.

https://www.matica.hr/media/uploads/hr/2017-4/hr--4---_page_32_image_0001.jpg

Poseban primjer zidnog slikarstva nalazimo u tzv. Vili misterija, kući u predgrađu Pompeja. Velika zidna slika koja zauzima sva četiri zida jedne prostorije bez prozora prikazuje zagonetan prizor obreda za koji se pretpostavlja da je uvođenje u Dionizijeve misterije koji su stigli iz Grčke kao Bakhov kult. Pošto su ti obredi bili zabranjeni, vila je možda bila mjesto okupljanja sljedbenika toga zabranjenog kulta.
Osim zidnog slikarstva, u rimskoj je umjetnosti republičkoga doba, kako doznajemo od Plinija, postojalo i portretno slikarstvo, ali te slike, koje su vjerojatno bile u duhu iste tradicije štovanja predaka kakvu smo vidjeli u portretnim bistama, nažalost nisu sačuvane.

https://ar.thpanorama.com/img/images/10-causas-de-la-cada-del-imperio-romano.jpg

U Rimu je cvjetala i bogata umjetnost mozaika.
Tehnika mozaika stigla je iz Grčke u 2.st.pr.Kr. Za izradu uzoraka mozaika rabe se komadići kamena tesserae.

[Y a v u z z']

Fascinantan svijet moderne umjetnosti, od nadrealizma do moderne umjetnosti




https://www.creativosonline.org/wp-content/uploads/2020/07/Dali.jpg
Smatra se da je moderna umjetnost prošla od kraja 70. vijeka do otprilike XNUMX-ih. Od impresionizma (s kojim se rađa moderna umjetnost), do minimalizma (s kojim završava), nastavit ćemo istraživati ​​neke od njihovih pokreta, baš kao što smo to radili u prethodni post (https://www.creativosonline.org/bs/otkrijte-prve-pokrete-koji-su-o%C5%BEivjeli-modernu-umjetnost.html), gdje polazimo od impresionizma i dolazimo do dadaizma.Ovom prilikom započet ćemo od nadrealizma, nakon dadaizma, sve dok ne dostignemo minimalizam. Takođe ćemo vidjeti kasnija kretanja, poput postmodernizma, kako dolaze u trenutnu umjetnost. Šta čekate da upijete zanimljiv svijet moderne umjetnosti? Počnimo!


Nadrealizam

Svi koriste izraz "ovo je nadrealno", pa možemo malo pretpostaviti o čemu se radi u ovom zanimljivom pokretu. Sa Salvadorom Dalijem kao najvećim eksponentom, nadrealizam se temelji na spontanosti i svijetu nesvjesnog. To je pokret u kojem snovi postaju stvarnost. U slučaju Dalija, moramo istaknuti njegov veliki simbolički svemir. Na primjer, jaja je koristio kao simbol života i nade, skakavce kao simbol dekadencije, a slonove s debelim nogama kao simbol bestežinskog stanja.



Apstraktni ekspresionizam




https://www.creativosonline.org/wp-content/uploads/2020/07/Pollock.jpgPollock-ovo djelo

Prva slika koja se smatra apstraktnim ekspresionizmom pripisuje se slavnom Jacksonu Pollocku. Radovi ovog pokreta karakterizirani su vrlo velikim formatom, gdje umjetnik može eksperimentirati bacanjem i prskanjem boje (doslovno) na platnu, dajući vrijednost gestama osobe koja radi posao. To je "fizička" slika koja prenosi kako se umjetnik osjeća kad je slika.


Pop art

Ovaj znatiželjan i živopisan pokret svoj maksimum sjaja stječe iz ruke Andyja Warhola, kao što smo već spomenuli u ovom prethodnom postu (https://www.creativosonline.org/bs/pop-art-i-andy-warhol-stvari-koje-niste-znali-o-ovom-originalnom-umjetni%C4%8Dkom-pokretu.html). Rođen je među umjetnicima umornim od pretjerane intelektualizacije umjetnosti, koja je ljudima bila sve manje dostupna. Dakle, to je naizgled hladna i jednostavna umjetnost koja koristi potrošačke predmete kao reklame, u znak protesta protiv elitističkog i potrošačkog društva.


Konceptualizam

U umjetnosti više nije riječ o ljepoti, već o idejamaStoga ovaj pokret koristi bilo koji predmet masovne proizvodnje kao djelo koje nam prenosi značenje, vadeći ga iz uobičajenog konteksta. Dakle, važan je "koncept". Marcel Duchamp, otac Gotov proizvod, korištenjem svakodnevnih predmeta izvan konteksta, kvalificirajući ih kao umjetnička djela. Jedno od njegovih najpoznatijih djela je Fontana, koji je porculanski pisoar koji se koristi kao skulptura.


Nouveau Realisme

Ovo neobično kretanje želi prevladati ograničenja upotrebe platna na štafelaju, ide mnogo dalje. Na primjer, koristeći ljudska tijela kao četke.


Umjetnost Povera ili siromašna umjetnost

Još jedan pokret koji protestira protiv potrošačkog društva. Siromašna umjetnost koristi osnovne predmete, poput krpa, časopisa ili bilo čega što nađemo u smeću.



Minimalizam

Minimalizam je pokret koji završava modernu umjetnost. Zasniva se na manje je više. Kroz jednostavne i naizgled hladne brojke želi se poručiti da je najvažnije ono što je neophodno, oduzimajući sebi svu tu površnu potrošnju. Trenutno je to ponovo postalo moderno izvan slikarstva i arhitekture, rukom Japanke Marie Kondo, koja je autentična životna filozofija.A šta nalazimo iza moderne umjetnosti?


Postmodernizam

Za razliku od minimalista, postmodernisti vjeruju da je površna slika jedina koja je zaista bitna. U ovom trenutku miješa se više prethodnih pokreta, ne samo iz moderne umjetnosti, već i iz savremene umjetnosti i iz bilo kojeg perioda istorije umjetnosti.


Trenutna umjetnost



https://www.creativosonline.org/wp-content/uploads/2020/07/Banksy-1.jpg
Banksy umjetničko djelo

Trenutno se umjetnost definira iz dana u dan. Ističe se zabavni aspekt, za obraćanje određenoj publici, o drugim vrijednostima. Ako bismo morali istaknuti trenutnog umjetnika, to je nesumnjivo Banksy i koncept urbane umjetnosti (možete saznati više o njemu u ovom prethodnom postu (https://www.creativosonline.org/bs/naselja-puna-urbane-umjetnosti-koja-%C4%87e-vas-iznenaditi.html)).

[Kyūketsuki]

Vincent Willem van Gogh




https://i.imgur.com/hhwztky.jpg

● Holandski slikar koji se smatra jednim od najvecih slikara u istoriji evropske umjetnost.

Sva svoja djela (oko 900 slika i 1100 crteža) stvorio je u vremenskom roku od 10 godina prije nego sto je podlegao mentalnoj bolesti i pocinio samoubistvo. On je i klasican primjer neshvacenog umjetnika. Tek nakon smrti su mu slike postale poznate i cijenjene, da bi danas postizale rekordne cijene na aukcijama.


Početak

https://i.imgur.com/4IZSrGg.jpg
Jigsaw Puzzle

● Vincent van Gogh rodjen je 30.03.1853. godine u Zundertu, Holandija.

Odrastao je uz oca svestenika Theodorusa, majku Anu Corneliu i tri sestre Ana, Elizabeth i Willemin i dva brata Cor i Theo za koga je bio posebno vezan. Van Gogh je srednjoškolsko obrazovanje stekao u Tilburgu 1866. Sve to dok je bio nesretan i osjećao se napuštenom od svoje obitelji. Unatoč svemu, nikada se nije odrekao ljubavi iz djetinjstva, umjetničkih djela. Njegova umjetnička djela iz djetinjstva bila su ekspresivna i ravna, bez puno pažnje tehnikama. Kako je odrastao, poboljšao se vještinu i radio je bolje umjetničke radove nego prije. Međutim, Van Gogh odustao je od školovanja i vratio se kući 1868. godine.


Karijera

https://i.imgur.com/2dHhL0Z.jpg
cafe terrace

● Godinu dana nakon što je napustio školu, stric Vincenta van Gogha osigurao mu je mjesto u Haagu Goupil &Cie.

Goupil ga je nakon toga završio u njihovoj podružnici u Londonu nakon što je završio obuku 1873. U Londonu je Van Gogh imao dobar život i uspješnu karijeru. Život mu je bio savršen jer je imao nekoliko prilika i dobrota za sebe. Zaljubio se prvi put, ali u pogrešnu damu jer je njegov prijedlog odbijen. Dama Eugenie Loyer već je bio zaručen za drugog muškarca. Depresija se ponovo pokrenula i ovaj put je još više izolirala Vincenta van Gogha, što je dovelo do pada njegove izvedbe na poslu. 1875. Van Goghov otac i stric pregovarali su o njegovu premještaju iz Londona u Pariz. Tamo je izrazio zabrinutost zbog načina na koji se umjetnička djela komodiziraju. Umjetničko djelo za njega je bilo izraz strasti, a ne roba za prodaju. To ga je dovelo do razrješenja položaja nakon što je njegov ugovor završio 1876.

Po savjetu svog brata Thea i nizozemskog umjetnika Williama Roelofsa, upisao se u Kraljevska akademija likovnih umjetnosti 1980. Tamo je proučavao anatomiju i standardna pravila modeliranja i perspektive.


Borba sa svojim umom

https://i.imgur.com/PjDENWG.jpg
Starry Night

● Danas bi rekli da je Vincent imao problema s tzv. bipolarnim poremećajem.

“Neki ljudi zaista imaju velika ognjišta u svojoj duši, ali nitko nikada ne dolazi da se na njima ugrije!”

Vincest je proveo život sa bolešću koje tadašnja medicina nije shvatala. Dosta godina je proveo u ludnici, i neke od najslavnijih dijela je nacrtao zapravo iz ludnice koja je imala lijep pogled na grad. Jedno ovako dijelo je Starry Night, jedno od najslavnijih njegovih. On je shvatao da nije "normalan" i uvjek je brinuo da ne bude "teret" svom bratu Theu koji je dosta brinuo o njemu.


Smrt

https://i.imgur.com/EDnHawf.jpg
Room

● Vincet je umro pod cudnim okolnostima.

On je policiji izjavio da je upucao sam sebe, ali danas se vjeruje da je upucan od strane dječaka. Vincet je uvjek bio previše dobar čovjek i nije htjeo reći istinu policji, iako su dokazi govorili da je on ubijen. Dječak je bio mlađi brat njegovo prijatelja sa kojim se često družio i imali su interesovanje zajedničko u umjetnost. Najverovatnije Vincet nije upucan sa namjerom već nesrećom, hladna noć ga je probudila iz smrti i krvav odlazi sa polja na kojem je crtao i vratio se u svoj stan gdje su pozvani doktori. Do svog zadnjeg daha je govorio da je on uradio ovo sebi i da niko drugi nije kriv...


Kraj

https://i.imgur.com/vVSUF8C.jpg

Vincent je čitavog života tražio osobu koju bi obožavao, tražio je ideal kojem bi se mogao posvetiti. Nije imao sreće. Žene u koje se zaljubio grubo su ga odbile, prijatelji s kojima je živio napustili su ga. Pokušao se posvetiti Bogu, ali ga je i on ostavio. Kako nije našao ništa lijepoga za što bi se uhvatio stvorio je svoj vlastiti svijet ljepote.

Tražio je cjelovitost u ljudima oko sebe, ali nije bilo nikoga tko bi svoju cjelovitost podijelio s njim.


Izvori :

Buzzfeed Unsolved
Wikipedia
znanje.org